Tourner pour le 9:16 et le 16:9 en même temps : cadrer pour tous les écrans

Une seule journée de tournage pour obtenir à la fois une vidéo horizontale et des versions verticales impeccables : c'est possible, à condition de penser le cadre dès la préparation.

Tourner pour le 9:16 et le 16:9 en même temps : cadrer pour tous les écrans

La plupart des entreprises ont aujourd'hui besoin de la même vidéo sous deux formes : une version horizontale (16:9) pour le site, YouTube ou une projection, et une version verticale (9:16) pour les stories, les Reels ou TikTok. Organiser deux tournages coûte du temps et de l'énergie à tout le monde. La bonne approche consiste à tout capter en une fois, en cadrant pour les deux écrans. Voici comment je m'y prends.

Le problème : deux cadres qui ne racontent pas la même chose

Un plan horizontal met en valeur l'espace, le décor, la relation entre plusieurs personnes. Un plan vertical, lui, est fait pour un visage, un buste, un objet. Si l'on se contente de découper le centre d'une image horizontale au montage, on obtient souvent un résultat bancal : une tête coupée, un interlocuteur qui sort du champ, un logo amputé.

Il faut donc décider, avant de tourner, ce qui doit exister dans chaque format et organiser le cadre en conséquence.

Méthode 1 : tourner en haute résolution et recadrer

La méthode la plus courante consiste à filmer en 4K horizontal puis à extraire la version verticale au montage. Une image 4K offre assez de pixels pour découper une zone verticale de bonne qualité pour une diffusion sur mobile.

Pour que cela fonctionne, le cadrage doit respecter quelques règles :

  • garder le sujet principal près du centre de l'image, plutôt que sur les tiers comme on le ferait en horizontal pur ;
  • laisser de l'air au-dessus de la tête, car le recadrage vertical est très sensible au haut du cadre ;
  • éviter les plans trop serrés : on ne peut pas recadrer ce qui n'a pas été filmé ;
  • placer les éléments importants (produit, geste, logo) dans la zone centrale commune aux deux formats.

Sur le moniteur, j'utilise des repères qui affichent la zone verticale par-dessus l'image horizontale. On voit immédiatement si un plan fonctionnera dans les deux formats.

Méthode 2 : une caméra dédiée au vertical

Quand la version verticale est aussi importante que l'horizontale, je préfère lui dédier une caméra montée à la verticale. Sur mes tournages en multicaméra, c'est simple à mettre en place : une ou deux caméras pour le 16:9, une autre pour le 9:16.

Les avantages :

  • une qualité d'image maximale dans chaque format, sans recadrage ;
  • un cadre composé spécifiquement pour le mobile, avec la bonne valeur de plan ;
  • un son commun, puisque les micros cravate HF et le micro d'ambiance alimentent tous les montages.

Le revers : il faut un peu plus de matériel et une attention particulière à l'éclairage, qui doit convenir aux deux angles.

Les zones de sécurité, souvent oubliées

En vertical, l'interface des applications recouvre une partie de l'image : nom du compte, légende, boutons d'interaction, barre de progression. Un titre placé trop bas ou trop à droite sera masqué.

Au tournage comme au montage, je garde donc :

  • le visage et l'action principale dans le tiers central de l'image ;
  • les textes et sous-titres à l'écart des bords, surtout en bas et sur le côté droit ;
  • une marge suffisante en haut pour les éléments d'interface.

Adapter la mise en scène, pas seulement le cadre

Certains choix de mise en scène facilitent la double exploitation :

  • une personne par plan plutôt qu'un échange à deux côte à côte, difficile à recadrer en vertical ;
  • des gestes qui restent près du corps, pour qu'ils ne sortent pas du cadre vertical ;
  • un décor intéressant en hauteur (plantes, étagères, éléments de marque) plutôt qu'uniquement en largeur ;
  • des plans de coupe tournés dans les deux sens, quand le temps le permet.

Pour les interviews, je fais souvent répéter une réponse plus courte, pensée pour un format vertical de quelques secondes, en plus de la réponse complète destinée au film principal.

Penser le montage dès le tournage

Une vidéo verticale n'est pas qu'une version recadrée : elle a souvent un rythme différent, une accroche plus rapide et une durée plus courte. Pendant le tournage, je repère avec vous les moments forts qui pourront ouvrir les versions verticales. Au montage, chaque format reçoit son propre habillage, adapté à son écran.

En résumé

Tourner en une fois pour le 16:9 et le 9:16 est tout à fait réaliste, à condition de :

  1. définir les formats et leurs usages avant le tournage ;
  2. choisir entre recadrage 4K et caméra dédiée selon l'importance du vertical ;
  3. cadrer avec des repères visibles et respecter les zones de sécurité ;
  4. adapter la mise en scène aux deux écrans.

Votre prochain tournage, pensé pour tous les écrans

Vous voulez tirer d'une seule journée de tournage un film horizontal et une série de contenus verticaux ? Découvrez mes réalisations pour les réseaux sociaux et parlons de votre projet.

À lire aussi : Vidéo pour les réseaux sociaux : quels formats pour LinkedIn, Instagram et TikTok ? · Sous-titres : pourquoi vos vidéos doivent se comprendre sans le son