Rédiger le brief de votre projet vidéo : les questions à se poser avant de contacter un réalisateur

« On aimerait faire une vidéo, combien ça coûte ? » C'est une question que je reçois souvent, et à laquelle il est impossible de répondre sans en savoir plus. Une vidéo peut être tournée en une demi-journée avec une caméra, ou mobiliser plusieurs jours, plusieurs caméras et un montage élaboré. Ce qui fait la différence, c'est le brief : le document, même court, qui décrit votre besoin.

Un bon brief n'est pas un cahier des charges de vingt pages. C'est une réponse claire à quelques questions. Voici celles que je vous recommande de vous poser avant de contacter un réalisateur.

1. Pourquoi cette vidéo ?

C'est la question la plus importante, et souvent la moins précise. « Présenter l'entreprise » ou « faire parler de nous » ne suffit pas. Essayez de formuler ce que vous voulez que le spectateur pense, ressente ou fasse après avoir vu la vidéo :

comprendre une offre ou un produit ;
avoir envie de venir à un événement ;
postuler dans votre entreprise ;
prendre contact avec vos commerciaux ;
se sentir fier d'appartenir à l'entreprise.

Un objectif unique et clair vaut mieux que trois objectifs vagues. Si vous en avez plusieurs, c'est peut-être qu'il vous faut plusieurs vidéos.

2. À qui s'adresse-t-elle ?

Des clients, des prospects, des journalistes, des collaborateurs, des candidats, des investisseurs ? Le ton, la durée, le vocabulaire et même le style d'image changent selon le public. Une vidéo destinée à des acheteurs professionnels n'a pas les mêmes codes qu'un film pour le grand public.

Précisez aussi ce que le public sait déjà : connaît-il votre marque, votre métier, votre produit ?

3. Où et comment sera-t-elle vue ?

La diffusion conditionne beaucoup de choix techniques et narratifs :

sur votre site ou une page produit ;
sur un écran de salon ou d'événement, souvent sans le son ;
en réunion ou en convention, sur grand écran ;
dans un e-mail ou une présentation commerciale ;
sur les réseaux sociaux, avec leurs propres formats.

Indiquez si plusieurs déclinaisons sont nécessaires : une version longue et des extraits courts, plusieurs langues, plusieurs formats d'image. Les prévoir dès le départ change le tournage ; les ajouter à la fin coûte toujours plus cher.

4. Quel est le message principal ?

Si le spectateur ne devait retenir qu'une phrase, laquelle ? Ce message clé guide toute l'écriture. Listez ensuite les quelques points secondaires qui doivent apparaître, en acceptant de faire des choix : une vidéo qui veut tout dire ne dit rien.

5. Quelle forme imaginez-vous ?

Vous n'avez pas à savoir comment la vidéo sera réalisée : c'est le rôle du réalisateur de vous proposer une forme. Mais vos envies sont précieuses :

des références de vidéos que vous aimez (ou que vous n'aimez pas), en expliquant pourquoi ;
le ton souhaité : sobre, chaleureux, dynamique, émouvant, décalé ;
les éléments déjà disponibles : charte graphique, logos, musiques, photos, images d'archives.

Les contre-exemples sont aussi utiles que les exemples. « Surtout pas un film trop corporate » est une indication précieuse.

6. Qui et quoi filmer ?

Faites la liste de ce qui doit apparaître à l'écran :

les personnes : dirigeants, collaborateurs, clients, partenaires ;
les lieux : bureaux, sites de production, boutiques, extérieurs ;
les objets ou activités : produits, gestes métier, événements.

Indiquez les éventuelles contraintes d'accès : sites sécurisés, horaires restreints, autorisations nécessaires, disponibilité limitée d'un dirigeant. Ce sont souvent elles qui déterminent le planning.

7. Quel calendrier ?

Donnez la date de diffusion visée et, si elle existe, la date d'un événement auquel la vidéo est liée. Indiquez aussi les éventuelles dates déjà fixées pour le tournage. À partir de là, on construit le planning à rebours, en n'oubliant pas les temps de validation internes, souvent sous-estimés.

8. Quel budget ?

Beaucoup d'entreprises hésitent à indiquer un budget, de peur d'être « alignées » sur le haut de la fourchette. En réalité, une enveloppe, même approximative, permet au réalisateur de proposer le dispositif le plus pertinent pour ce montant : nombre de jours, nombre de caméras, niveau d'habillage. Sans elle, il propose au hasard, et l'on perd du temps en allers-retours.

9. Qui décide ?

Précisez qui sera votre interlocuteur au quotidien et qui valide à chaque étape. Un projet dont le décideur final découvre la vidéo au moment de la livraison finit souvent par des modifications de dernière minute.

En résumé

Un bon brief tient souvent en une ou deux pages : un objectif, un public, un mode de diffusion, un message, des envies, une liste de ce qu'il faut filmer, un calendrier, une enveloppe et un circuit de validation. Il n'a pas besoin d'être parfait : le premier échange avec le réalisateur sert justement à le compléter.

Vous avez un projet vidéo en tête ? Parcourez mes réalisations pub et communication, puis envoyez-moi votre brief, même incomplet : nous le préciserons ensemble.